¿Alguna vez te has preguntado cómo funcionaban las tendencias de la moda antes del acelerado mundo de los teléfonos inteligentes, las redes sociales y los influencers? Tradicionalmente, las tendencias se originaron en unas pocas casas de moda selectas y fueron analizadas por la élite antes de llegar a los escaparates de las boutiques donde el ama de casa promedio se detenía, miraba y compraba.
La moda fue un proceso prolongado que se prestó a influencias como la economía.
En 1926, el economista George Taylor introdujo la teoría del índice de dobladillo. Observó que a medida que florecía la economía, los dobladillos se acortaban y las faldas más cortas se abrían paso en las calles. Durante los períodos de depresión económica, señaló Taylor, los dobladillos tienden a alargarse.
El índice de dobladillo es, a primera vista, una teoría plausible. En la década de 1920, bordes rosados. Luego, con la Gran Depresión, las faldas se hicieron más largas. En tiempos de prosperidad, muchas mujeres querían lucir sus costosas medias usándolas con dobladillos más altos; piense en las faldas flapper de la década de 1920 y las minifaldas en la década de 1960.
Pero, profundice en los archivos de moda y verá que el índice del dobladillo podría no sostenerse. La guerra, la política, las pandemias y los movimientos sociales influyen en lo que vestimos.
En 1947, Dior se atrevió a dejar faldas largas y amplias en su colección de primavera. Algunas mujeres dieron la bienvenida a la nueva apariencia a la perfección, mientras otros decidió rechazar el papel autocrático de las casas de moda de diseñador, dando nacimiento al “Little Below the Knee Club”.
El club acumuló más de 300.000 miembros que apoyaron el lujo de elegir cuando se trataba de ropa. En el espíritu de su nombre, el grupo hizo campaña a favor de las faldas que llegaban “un poco por debajo de la rodilla” para mantenerse a la moda.
A los ojos de la mujer estadounidense promedio, las faldas largas aluden a la vestimenta del Culto de la Domesticidad. Simbolizaban la imagen perfecta de un ama de casa doméstica de la década de 1950: una madre amorosa dedicada a criar hijos y cocinar mientras su esposo trabajaba para mantener a la familia.
Después de la Segunda Guerra Mundial, una época en que las mujeres ingresaban a la fuerza laboral, el sentimiento sobre la rigidez de los roles de género comenzó a cambiar lentamente. Las mujeres estaban desesperadas por tener control en su vida diaria, empezando por cómo vestían. Rosie the Riveter no usaba faldas de estilo victoriano, entonces, ¿por qué tendrían que hacerlo?
Rosie se rompió el dedo índice del dobladillo.
Este ciclo ha traído consigo marcas de moda de alta gama que lanzaron una nueva línea codiciada solo para ser parcialmente rechazada por las mujeres comunes.
Eventualmente, la moda se convirtió menos en una marioneta a merced de algunas casas famosas y más en un vehículo de expresión individual. En la década de 1990, la industria vio el surgimiento de identidades de estilo para ciertos grupos sociales como el punk y el grunge. La gente ha desarrollado métodos más fuertes para luchar contra el statu quo o hacer declaraciones políticas a través de ropa que no se limita al largo de sus faldas.
Las redes sociales han trabajado para eliminar la barrera enjoyada entre la alta moda y los grandes almacenes comunes. Podemos ver lo que hay en las pasarelas en tiempo real y hacer una imitación de la misma calidad y una cuarta parte del precio o decidir que la marca no ha dado en el blanco esta temporada.
La moda de diseño ya no es exclusiva e inaccesible porque se ha convertido en una opción para los consumidores, no en el principio y el fin de tener estilo.
Ahora, con TikTok acelerando el ciclo de tendencias y abriendo el escenario de la moda a cualquiera que ame seguidores, no hay forma de tener estilo.
Con la cantidad de inspiración a nuestro alcance, nuestros guardarropas ya no tienen que estar al tanto de la institución de la moda, la economía o las presiones sociales. Nuestros guardarropas solo pueden ser manifestaciones de nuestros intereses, experiencias y personalidades. Las tendencias son excelentes ataduras, pero también existe el poder de dejarlas ir.
Para muchos de nosotros, la ropa es mucho más que tela e hilo. Es nuestra armadura, nuestra tela, nuestro uniforme, nuestro traje y nuestra pasión. No hay pista posible que pueda determinar una rima o una razón para lo que está en Vogue.
Eso es lo que queremos.
opinion@dailytarheel.com
Para recibir las noticias y los titulares del día en su bandeja de entrada todas las mañanas, suscríbase a nuestros boletines por correo electrónico.